我一直強調，想學好C4D設計，渲染是重點中的重點。一般來說，我們的創作都是基于品牌、視覺的，而視覺更多情況下是以靜態為主，動態為輔，因此渲染是最需要突破的部分。

今天我會分享一個卡通場景的創作思路和方法，案例使用C4D默認渲染器渲染。

我之前寫過幾篇關于“燈光”和“材質”的系統學習文章,《燈光渲染(上集)》、《燈光渲染(下集)》、《高級材質渲染案例(一)》、《高級材質渲染案例(二)》、《高級材質渲染案例(三)》等，關于渲染的原理，我在文章中有詳細介紹，有興趣可以先去重溫一下。

一、渲染是重中之重

如果你問我，什么是最正確的C4D學習方法?我會建議從渲染原理開始學習，但是這個會比較沉悶和枯燥，很難堅持下去。那還有什么相對輕松的辦法呢?其實是有的，你可以通過先從使用渲染“預設”開始，逐漸深入學習和模仿，再慢慢嘗試做出自己想要的效果。簡單來說分以下兩步。

1、初探原理

 

選擇合適自己的渲染器、了解預設、使用預設(材質+布光)到自己做。

首先建議你先從C4D默認的渲染器和材質、燈光開始學起。接著就選擇合適的渲染器插件。以下是市面上比較主流的渲染器插件。第一排通用性比較強，同時兼容MAC和WIN，第二排一般情況下只能在WIN下使用，第三排更多的是應用在游戲領域。謹記，世界上沒有完美的渲染器，選擇自己合適的才是最好的。

因為我是使用MAC和WIN的，所以我選擇兼容性和渲染質量都達致電影水平的ARNOLD作為我的首選渲染器。以下是我經常使用的ARNOLD渲染預設，你有興趣可以自行通過搜索引擎下載。

Arnold Light Suite C4D(燈光預設)

Arnold Shader Suite C4D(材質預設)

2、深入原理

 

如能量守恒定律，對于光線來說，它只對物體表面做三件事：吸收、反射、透射(折射：是指光線穿過物體內部的現象)。

另外，你需要深入了解傳統的布光方法，如兩點、三點、四點布光法等。

 

二、案例分析，虛實結合

 

必須說明的是，這個卡通場景案例是分析，不是手把手地教你怎么做，因此，你需要有一定的基礎，然后再來學習我所說的設計思路，然后舉一反三地去思考，這樣才會有所成長。如果你的C4D是零基礎，建議可以先去看我寫的《C4D完全自學寶典》，當你對C4D有個大概了解之后，再來看案例分析比較好。

說明：分析共分為8個步驟，其中1-4步是“虛”的步驟，5-8步是“實”的步驟。

首先是“虛”的步驟(1-4)

1、想法(抽象的概念具像化)

 

在進行創作之前，你需要有自己的想法，你要知道沒有好想法是不可能做出好創作的。如果實在沒有任何想法或者靈感，你可以看看電影、觀察身邊的人和事，在《如何從成功的商業品牌，提煉出有價值的設計信息?》這篇文章中，有關于觀察身邊事物的靈感和方法，你可以去看看。

2、草圖(大腦有一個畫面)

開始創作的時候，需要畫草稿圖。經常有設計師問我：設計師是不是必須具備很強的手繪能力?我覺得這并不是絕對的，設計師不一定需要會手繪，但是大腦必須要有畫面。

3、參考(同行競品)

 

大部分設計師都懂得到各大設計網站尋找可以參考的設計圖，這個不需要多加敘述。但很多設計師會忽略的是，在尋找參考圖的時候，其實你需要找的是跟你實際工作掛鉤的，有針對性有聯想性的設計，你的設計才能獲得質的提升。

電商平臺、時尚品牌就是我工作時經常參考的同行競品

舉個例子，金融行業方面的設計其實不算是很主流的設計，相關的設計參考圖在設計平臺中并不多，那么從事這個范疇的設計師，便需要在日常的工作和生活中，多收集和研究這些同行競品，從中挖掘可參考的部分，真真切切的應用到實際的工作當中。

4、收集素材(日常積累)

在日常工作和生活中，根據自己的興趣愛好和工作范疇，有側重點地去收集素材，是對設計師最有幫助的。

接下來是“實“的步驟(5-8)，我會對以下的卡通場景進行系統分析，謹記獨立思考，舉一反三。